前言：本站為你精心整理了動畫知覺培育價值闡述范文，希望能為你的創(chuàng)作提供參考價值，我們的客服老師可以幫助你提供個性化的參考范文，歡迎咨詢。

作者：沙彪單位：杭州師范大學錢江學院

在一個市場為主導的大環(huán)境中，教育講求經(jīng)營成本，在學習場所的空間轉(zhuǎn)換過程中，會增加教育成本的支出，沒有更明確的教學價值與更好的教學成果，就會變相地成為一種教學資源的浪費，就會引起管理者取消課程的危機。另外，學生沒有明確的意識，易于將專業(yè)性的戶外寫生等同于高考前培訓性質(zhì)的戶外寫生，在失去應試壓力條件下，這樣的戶外寫生更容易被學生或家長解讀成一場“捕風作影”般的野外旅游體驗。那么，對于不同專業(yè)的戶外寫生，我們應該如何融入時代語境和專業(yè)特點，正確地解讀“捕風作影”過程中的真正價值？至于動畫專業(yè)，我們又該何解呢？

動畫語境下的思考

動畫的出現(xiàn)與發(fā)展，得益于近現(xiàn)代攝影技術的發(fā)明，是人們的好奇心對于“動”的世界的執(zhí)著追求與表達。動畫自從19世紀比利時物理學家約瑟夫?柏拉圖發(fā)明了一種“詭盤”（圖2）的設備，到法國畫家埃米兒?雷諾使用了“西洋鏡”（圖3）的概念加上使用魔術投影機制作出了第一部正式的動畫影片后（圖4），至今已經(jīng)100多年歷史了，動畫已經(jīng)成為一門綜合性藝術，是以美術、影視和動畫技巧為三大主要核心要素，涉及文學、編劇、導演、美術設計、攝影、音效、電腦技術等多個領域的綜合性學科。在動畫專業(yè)的學習上，其相比純藝術類和一般設計類專業(yè)而言，既需要有扎實的繪畫表現(xiàn)技能，又需要具備設計表現(xiàn)力，同時還需要學會基本的影視表現(xiàn)語言——劇本創(chuàng)作、分鏡頭設計、攝影攝像、燈光設計、后期剪輯等，強調(diào)造型、圖像與畫面創(chuàng)作中“動”的意味。而從概念上，我們可以比較幾種動畫定義的解釋：從拍攝的對象來看，法國電影史學家薩杜爾對動畫的解釋是“以畫在平面上的圖畫或者立體的圖畫以及物品作為拍攝對象的電影”。加拿大動畫師諾曼?麥克拉倫認為“動畫是畫出來的運動”。英國人約翰?漢斯指出“運動是動畫片的本質(zhì)”。國際動畫組織在1980年南斯拉夫會議中對動畫所下的一個定義：“動畫藝術是指除使用真實的人或事物造成動作的方法之外，使用各種技術所創(chuàng)作出的活動影像，即是以人工的方式所創(chuàng)造出的動態(tài)影像”?！掇o?！穼Α半娪皠赢嫛钡慕忉尭唵危骸熬褪抢秒娪暗募夹g，使靜態(tài)的畫面變成動感的畫面。在制作過程中，把人和物的表情、動作變化等分段畫成許多幅畫，再用電影攝影機連續(xù)拍攝而成”。在這些解釋中，我們能夠很清楚地意識到動畫的核心內(nèi)涵即是“動”——運動的、變化的、連續(xù)呈現(xiàn)等。那么，在動畫語境下的戶外寫生中，應該如何注入這種“動”的內(nèi)涵與意識，形成一種基本的動畫知覺。

“動畫知覺”在戶外寫生中的內(nèi)涵

維基百科全書上說，“知覺是外界刺激作用于感官時，人腦對外界的整體的看法和理解，它為我們對外界的感覺信息進行組織和解釋。在認知科學中，也可看作一組程序，包括獲取感官信息、理解信息、篩選信息、組織信息。與感覺不同，知覺反映的是由對象的各樣屬性及關系構成的整體”。那么，動畫語境下的戶外寫生中應該如何闡釋“動畫知覺”的內(nèi)涵呢？傳統(tǒng)的戶外寫生學習，重視靜態(tài)的、單幅畫作的美術技巧學習，但這樣的學習思維，忽略了“動”的因素，不容易引導學生將傳統(tǒng)繪畫技巧轉(zhuǎn)換成影視動畫美術所需的表現(xiàn)技能，而且不易于學生從原理、制作方法和流程等多個層面來理解動畫的本質(zhì)。從動畫的制作流程看，動畫制作整體可分為前期、中期和后期制作等。前期制作重在概念策劃、劇本編寫、美術設定等；中期則是按照前期的策劃與設定，進入具體的制作過程；而后期則是進行整體剪輯合成等工作。每一階段，每一環(huán)節(jié)都是緊密聯(lián)系的有機整體。而動畫專業(yè)的戶外寫生作為基礎階段的重要專業(yè)課程之一，在繼承傳統(tǒng)的經(jīng)驗與方法的同時，需要更好地與動畫制作特點相結(jié)合，強化“動畫知覺”意識，融于整體的動畫學習之中，達到一以貫之的效用，為后期的高級動畫專業(yè)課程學習打好扎實的基礎。那么，這樣的“動畫知覺”應該如何貫徹于實際的戶外寫生過程中呢？首先，在題材和寫生對象的選擇上，應該與動畫創(chuàng)作過程中的劇本故事、人物角色、道具、場景等相聯(lián)系，在描繪表現(xiàn)人像、風景、場景和靜物等素材時，更要挖掘其中的故事素材，觀察人物性格特點，熟悉人和動物的運動規(guī)律，發(fā)現(xiàn)空間、場景和物象在心理暗示與氣氛營造上的作用，學會圖像敘事的表現(xiàn)能力。當然，在確定主題與對象之前，要學會從地脈、文脈和人脈的角度去了解對象背后的故事與內(nèi)涵，就像宮崎駿在為作品《阿爾卑斯山的少女海蒂》、《尋母三千里》等作品去瑞士、意大利和阿根廷等地取景尋找靈感一樣，戶外寫生也是動畫前期創(chuàng)作階段最佳的學習語境和機會。其次，在單幅靜態(tài)的習作中，將畫面構圖與影視鏡頭語言聯(lián)系起來，考慮畫面的景別、景深以及鏡頭的軌跡與切換等圖像敘事性表現(xiàn)的技巧，使單幅畫作之間形成內(nèi)在的敘事性動向，讓人物敘說故事，場景傳遞信息，道具埋藏線索等，使這些系列畫作成為潛在的故事腳本。在這些宏觀的意識的指導下，深入對自然與生活的描摹刻畫，更好地掌握影視美術表現(xiàn)語言的要求。最后，在成果展示方式上，可以引導學生將系列畫作輸入電腦，運用后期編輯軟件，將學習成果轉(zhuǎn)換成動態(tài)腳本，進行測試，反思和推敲畫面效果、敘述的流暢性以及藝術表現(xiàn)張力等（圖5），延伸戶外寫生的學習成果和教學價值，將動畫制作的各階段的內(nèi)涵濃縮于整個戶外寫生過程，使學生對動畫原理與制作的加深理解。

“動畫知覺”下捕風作影背后的價值意義

古人作畫時，常言“意在筆先”，而動畫語境下的戶外寫生學習的“意”，即在于“動畫知覺”的注入與培養(yǎng)，進而使學生落筆之時能夠貫穿動畫的本質(zhì)概念，在創(chuàng)作精美畫作的同時，表現(xiàn)出動畫的意味，從而有助于動畫學習的入門與提高。那么，“動畫知覺”意識下的戶外寫生將不再是一場虛無縹緲的野外旅行活動，捕風作影的背后是一次生動而自然的創(chuàng)作歷程。動畫作為20世紀以來重要的新藝術形式之一，是人類探究生命世界“運動”內(nèi)涵的一種藝術發(fā)現(xiàn)和精神訴求，承載了人類的探索與創(chuàng)造精神。而對于中國當下動畫領域的發(fā)展，急需一種本土語境的探索與創(chuàng)造精神。而戶外寫生正是動畫專業(yè)以不同的地域和環(huán)境為場所展開的一次教學過程，鼓勵學生在捕風作影的過程中，從自然地理、文化歷史、民土風情等角度真實而生動地發(fā)掘其中的點點滴滴，并結(jié)合自身的想象，運用動畫的理念和手段進行實驗性的創(chuàng)作與表達，將有助于學生了解和掌握動畫前期創(chuàng)作的基本方式和方法，在本土語境的生活中鍛煉自身的創(chuàng)造精神。

結(jié)語

古人學習，重視啟蒙教育，正如中國傳統(tǒng)教育從“胎教”開始一樣，戶外寫生作為高校動畫專業(yè)基礎階段的課程，對于動畫的整體學習而言處于啟蒙性階段，那么重視“動畫知覺”的培養(yǎng)，不僅能夠完善動畫專業(yè)戶外寫生課程的科學性和專業(yè)性，而且有助于學生對動畫內(nèi)涵的理解，掌握基本的動畫制作原理和技巧。而動畫語境下的戶外寫生課程因其自然而生動的學習環(huán)境和體驗過程，不僅適用于基礎階段的學習，也適用于動畫專業(yè)高年級畢業(yè)創(chuàng)作前期階段的學習，所以我們應該更加重視動畫語境下的戶外寫生課程的探索研究。